2017年，国内音乐市场收入中，流媒体端占比达96%，实体唱片收入仅占4%；后者在德国是54%，在日本为78%。
2017年，国内音乐产业发展迅速。IFPI全球唱片业协会《2018全球音乐报告》显示，中国音乐市场收入增长35.3%，收入首次跻身全球前十。
中国音乐产业越来越受到世界的关注。6月28日，在由腾讯音乐娱乐集团主办的 Tencent Music Connects（下称“TMC”）全球音乐产业峰会上，围绕 “China is Now”的主题，海内外业界知名专家共同探讨中国音乐与世界音乐产业的焦点问题。
腾讯音乐娱乐集团副总裁吴伟林表示，十年前中国在整个世界音乐市场的地位有限，随着国内音乐产业商业化的成熟，不同国家的唱片公司与国内企业合作，整个中国的音乐产业迎来良性发展。
良性发展首先体现在流媒体端上。中国唱片集团有限公司总经理樊国宾在峰会上公布了一组数据，2017年国内音乐市场收入中，流媒体端占比达96%，实体唱片收入仅占4%；后者在德国是54%，在日本为78%。
“中国唱片公司曾经领导过一个行业的使命和价值观，这里说的是曾经，新的时代我想中国唱片公司不敢再狂言领导了，对于它的理念和价值观，我们现在有了一个新认识。”樊国宾说。
音乐产业迎来了全新的流媒体时代，作为传统唱片时代的一个缩影，中国唱片公司做出了改变：重建内容本位；重建音乐的艺术性和思想；拓展文旅产业项目。
自身做着改变的同时，传统音乐行业也在积极寻求与互联网平台的合作。在这个流媒体时代，传统行业如何能够更好地与互联网融合？
中国演出行业协会秘书长潘燕给出了她的答案——模式创新。“我们认为互联网企业，未来的内容是关键、而非渠道，竞争力在于内容。我们将利用线下音乐演出的资源与互联网平台的大数据、传播渠道更有机地融合。”
据悉，中国演出行业协会去年与腾讯音乐娱乐集团合作展开了音乐人才扶持项目，项目的合作中，腾讯发挥了线上的平台优势，中国演出行业协会提供专家资源及线下演出资源。
目前，中国演出行业协会已经全面与互联网公司开展合作，成立网络直播表演峰会。潘燕透露，围绕互联网平台的用户数据，中国演出行业协会与大麦网的合作也在探讨中。
随着互联网、流媒体的发展，中国音乐产业与世界音乐产业联系越来越紧密，中国音乐迎来了“走出去”的契机，音乐产业全球化趋势加速。
围绕音乐产业的全球化，挖掘音乐人才和国际化合作成为国内外业界共识。索尼音乐营销总监Shawn Paltiel认为音乐产业全球化的机会在于人才培养，“音乐的国际化中，我们要来中国发现本地的人才，把他们培养成国际巨星，这也是一个很大的机会。”
环球音乐高级副总裁Jon Dworkin也表示，环球音乐团队专注于开发最佳的中国音乐人才，与此同时对人才进行经营，成熟之后利用环球音乐的平台走出国门。
国际化合作方面，国外音乐公司希望通过与国内音乐平台合作，建立国际化品牌。国外独立音乐厂牌Beggars董事长Simon Wheeler表示，希望与中国的企业以及独立音乐人合作，“通过合作，我们希望让中国的消费者了解我们的概念和理念，利用所有的市场渠道，把这种认知度进行推广，能够让市场了解我们，让观众了解我们。”
随着中国音乐产业与世界的合作进程加快，更多的议题将浮出水面。
21世纪经济报道获悉，TMC全球音乐产业峰会将陆续在新加波、上海、成都和深圳4站开启，通过对不同议题的研究探讨，探索属于中国音乐产业的新发展。
（编辑：李清宇）
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