AI赋能，走向国际！中国如何从电影大国发展为电影强国？丨直击文博会

21世纪经济报道记者何柳颖 深圳报道

一场电影文化盛宴在深圳上演。

5月24日上午，2024文化强国建设高峰论坛电影业高质量发展分论坛在文博会期间举行。陈思诚、吴京等大咖莅临现场，围绕中国电影生产新格局、电影技术发展、电影海外传播等话题进行了热烈讨论。

2024年，我国电影市场发展迅猛。数据显示，“五一”假期全国电影票房为15.27亿元，观影人次3777万，均超过去年同期。春节档期间，总票房突破80.23亿元，超过历史最高的2021年春节档票房78.42亿元，刷新了中国影史春节档票房纪录。同时，档期内总观影人次1.63亿，总场次393.7万场，双双刷新了历史最好成绩，突破中国影史春节档总观影人次新高和总场次新高。

中宣部电影局主持日常工作的副局长毛羽在论坛上表示，“尽管（中国电影市场）恢复的情况处于世界领先水平，但是从高质量发展的角度来看，要想超越过往向更高目标迈进，我们仍然面临重重挑战，困难重重，任重而道远。”

一直以来，电影作为最直观、最形象、最生动的文化艺术形式，对于讲好中国故事、提升国家文化软实力有非常重要的作用。2021年，国家电影局发布《“十四五”中国电影发展规划》，提出2035年我国将建成电影强国的发展目标。

毛羽强调，要实现电影的高质量发展，应积极融入全球电影市场。“一方面通过学习、互鉴加强中外电影的合作拍摄，进一步促进国产电影提升国际化创作水准，支持更多国产电影走向世界。另一方面调动各方面积极性，广泛引进反映世界优秀文明成果的好电影，丰富电影市场的供给，满足多样化的观影需求，让电影成为文明交流互鉴的桥梁，成为中外务实合作，实现共赢的典范。”

善用科技，拥抱AI

此前不久，横空出世的Sora在影视业掀起巨震。围绕AI对影视业带来的机遇与挑战，与会嘉宾们分享了各自的看法。

毛羽指出，电影业应积极拥抱AI新机遇。人工智能时代的到来将有力地推动电影在内容创作、后期制作、虚拟拍摄、市场分析和优化自动化管理方面的作用，技术将再次让电影“如虎添翼”。

中国电影科学技术研究所原所长张伟介绍道，AI在电影行业中的应用，实际上已经渗透在各个环节，利用AI工具可以辅助生产电影剧本的创作、概念设计、文图生成、项目策划等。在前期拍摄阶段，可以利用工具来生成智能拍摄、视效生成和虚实生成。在后期制作阶段，也可以利用技术对演员增龄/减龄、换脸、降噪、配音等一系列的处理。

“还有基于AI智能，我们对常规的电影格式、档案影片修复都可以有深入的应用。目前AI生成完整的电影级别的影片，可以说还尚有距离，但已经有一些突破。”张伟补充称。

与会嘉宾均认为，在建设电影强国的过程中，应当善用科技，拥抱AI。“目前深圳电影相关企业数量达到1.6万家，龙头企业崛起，电影创作逐渐走向成熟，电影票房稳居全国头部位置。我们要以更开放的姿态拥抱虚拟现实、人工智能、AI创作等新技术、新创意，为电影创作提供广阔的舞台。”深圳市人大常委会副主任蒋宇扬表示。

张伟在现场打了一个生动的比喻，“我们把电影作品比喻成货，把技术比喻成船，如果我们要带货出海，走出国门，建设电影强国，我们这条船必须是自己的，必须是先进的。”

但与此同时，信息安全的问题需要重视。“AI一方面可能会颠覆和重塑电影流程；另一方面，伴随生成图像和音视频质量的提高，未来以假乱真的程度可能会越来越高，在信息安全和版权保护方面应该高度关注并采取有效措施。”张伟提醒。

对于电影行业的AI焦虑，毛羽表示，我们不必为其不断加速迭代变化感到焦虑。“技术只是工具，电影人通过学习、提高审美力、想象力，以更加智能、更加高效的新型电影生产工具塑造更科学、更合理的电影生产流程，促进电影体系的优化升级。”

壹同制作创始人、导演陈思诚同样认为“没有必要”。他称，AI是针对人类已有经验的数据模型提升、再构造，是基于人类以往拥有的东西。人类是万物之灵，灵感、哲学、深邃的思考是最重要的。我们应该找到产生共振的魅力，思考这个时代真正走到人心的东西是什么？“我认为现在文本是最重要的，如何在这个时代做新电影，利用现在的新技术更好地服务新电影。”

借鉴经验，走向国际

要从电影大国迈向电影强国，“走出去”是关键的一环。

从数据上看，中国电影的“出海”之路并非一帆风顺。比如《流浪地球》在北美市场收获了597万美元票房，《流浪地球2》在北美市场收获了502万美元票房，这已是近年来在北美市场票房排名前列的作品。但作为比较，20年前的电影《英雄》拿到 的北美票房是5371万美元。

与会嘉宾们认为，在提升自身作品影响力、强化国际竞争力的过程中，可积极借鉴各国对于电影行业的有益举措。

毛羽表示，电影业高质量发展离不开资本加持，好莱坞之所以强大是因为有华尔街资本做后盾，资本是美国电影最大的优势，正是因为有了金融支持、保险支持，其大投入、大制造、大营销的大片策略才有可能在全球范围内所向皆靡。

“为了保持全球创意产业的活力，世界上各主要电影大国都在出台政策，比如英国、加拿大、澳大利亚、新西兰和美国各州都有不同的政策。电影要想从大国向强国迈进，一定要吸引资本参加电影强国建设，我们真诚地希望更多的金融、保险企业进入电影领域，也希望各地政府制定更精准的鼓励政策，缓解电影投资严重不足的问题。”毛羽建议。

北京光线传媒股份有限公司董事长王长田则认为，在中国电影发展新格局的过程中，应当调整电影产品类型结构，提升动画电影、科幻电影等高科技产品的比重。

王长田给出了一组数据，“在美国、日本等电影强国，动画电影市场份额占比高达15%-20%，而在中国市场份额大约4%-5%，这与电影强国的建设要求有很大的差距，同时表明中国动画电影市场拥有很大的发展空间。”他称，光线传媒这些年正积极探索，在动画领域不断发力，注重将传统文化与现代元素相结合，实现新技术赋能和生产模式创新。

不积跬步，无以至千里。在国际合作与竞争的过程中，许多电影一线从业人员正努力探索进步空间。

陈思诚表示，壹同制作在海外拍摄以及与国际合作的经验非常丰富，电影《唐人街探案》系列分别在泰国、美国、日本等地拍摄，与优秀的国外团队合作，也帮助自身团队快速成长。在论坛上，陈思诚还透露，在今年暑期档，由他导演编剧，改编自麦家同名小说的电影《解密》将会与大家见面。并称这是他从未拍摄的题材，故事风格和以往的类型片创作完全不同。

陈思诚表示，“这部作品具备国际性视野，剧情涉及中美关系，我不仅邀请了美国演员，也邀请了英国的作曲家，他经验丰富，之前参与过《碟中碟》《加勒比海盗》等电影。这次大家应该能看到一个特别不一样，具备国际合作气象的新理念作品。”

北京登峰国际文化传播有限公司创始人、导演、一级演员吴京也在人物塑造上分享了自己的看法，他称，以前港澳台地区的电影人采用类型片理念打造出功夫片，一系列影片和功夫明星从大湾区走出去，让世界范围内的观众逐步认识到中国这个时期奠定的英雄叙事理念和动作片模式，一直影响到现在。

吴京称，“大银幕上一代应该有一代的英雄，不止满足观众新的娱乐需求，更满足他们新的精神需求。新时代中国英雄新形象是什么样的？对电影人来说，这个问题变成怎么塑造出新时代特色的中国英雄新形象。从创作起点来说，最重要的是‘信’，创作英雄的人，首先自己得相信英雄故事，更得相信英雄精神。”