四夜连唱四场大戏！昆曲经典《临川四梦》十年后重返羊城舞台

来源：羊城派

作为中国戏曲史上的巅峰之作，由上海昆剧团打造的昆曲经典《临川四梦》，在创排十周年与广州首演十周年的双重节点，将于8月20-23日重返广州大剧院的舞台。

8月20日《邯郸记》、8月21日《南柯梦记》、8月22日 《紫钗记》、8月23日《牡丹亭》——以四夜连演的完整体量，邀观众共赴一场东方美学之梦。

8月19日，广州大剧院将在歌剧排练厅推出特别预热活动——《临川四梦》主演见面会，邀请本次演出的四位主演：上海昆剧团梅花奖获奖演员黎安、沈昳丽，以及优秀中青年演员张伟伟、陈莉作为嘉宾，现场分享幕后故事与演出亮点。

《临川四梦》十年后再度“回归”

2016年，上海昆剧团以完整四本大戏形式推出《临川四梦》，并将巡演首站选在广州大剧院，成为昆曲当代传播的重要里程碑。同时，这也是《临川四梦》首度在广州合体上演，这不仅是汤显祖戏曲瑰宝在岭南的完整绽放，更让世界通过广州这一窗口，看见了中国昆曲守正创新的磅礴气象。

其实，汤显祖与岭南也有着深厚的渊源：他笔下《牡丹亭》的男主角柳梦梅，原型正是广东才子；而汤显祖本人也曾因仕途坎坷被贬南下，足迹踏及广州及粤地，留下诸多描绘岭南风物的诗句，让广州与这位戏曲大师的作品结下了不解之缘。在他亲眼目睹了明代广州“临江喧万井，立地涌千艘”的繁华盛景后，写下了《广城二首》赞叹这座千年商都的海丝气魄。

2026年，恰逢《临川四梦》创排十周年及汤显祖逝世410周年，这部经典之作再度回到广州。十年前的惊艳亮相，十年后的深情回归，既是艺术的回望，也是与城市观众之间延续不断的文化对话，这让广州成为了“临川四梦”当代表达的重要一站。

“中国戏圣”书写的最后传奇

“因情成梦，因梦成戏”。明代伟大的戏剧家汤显祖凝聚毕生心血创作的《临川四梦》以其深邃的思想内涵，成为人类戏剧作品中的瑰宝。《临川四梦》演绎纷繁世间事，无论儿女情长，还是社会风情，都蕴含丰富的美学价值，更是中华民族灿烂文化中一颗夺目的明珠。

四梦由“情”入“梦”，由“梦”返“悟”，层层递进，构成一幅宏阔而细腻的人生图景。《临川四梦》里的四部作品以“梦”为结构母题，贯穿人世情爱与人生哲思，在虚实之间映照出中国古典戏剧最深邃的精神世界。

“昆大班”老艺术家传衣钵

上海昆剧团是至今为止全国文艺院团中唯一一家完整推出《临川四梦》的剧团。细腻婉转的水磨腔、精致典雅的程式表演、极具东方诗意的舞美呈现……本轮演出将延续“原汁原味”的昆曲审美体系。

据介绍，观众在今天的舞台上能一睹“四梦”风采，有赖于上海昆剧团多年来的坚守传承。70多年前，一群12岁左右的少年走进华东戏曲研究院昆曲演员训练班，成为新中国培养的第一批昆曲人才，也就是俗称的“昆大班”。

为破解传统传承断层难题，上海昆剧团自2015年创新推出“学馆制”，成为国有文艺院团 “一团一策”改革标杆。该“学馆制”实行师生双向择徒、小班化手把手传戏，“昆大班”老艺术家悉数授课。如今在《临川四梦》挑大梁的演员们，无一不是传自“昆大班”老师们的衣钵。