影院不再只放电影:一场从银幕到场景的转型

21世纪经济报道 赵文铎
2026-09-18 07:00

过去,人们走进电影院,为的是一部电影;如今,越来越多的人走进电影院,为的是一张午睡的床、一场世界杯的比赛,甚至是一顿涮在银幕前的火锅。

近日,西安曲江创意谷的卢米埃影城因一项“午休包月”登上热搜。

这并非单纯的营销噱头,而是影院行业在经营压力倒逼下的一次集体转身。

在票房持续承压的行业寒冬里,影院正在用一种近乎“不务正业”的方式,重新定义自己的生存空间。

从在影院午睡到在影院观看世界杯,再到吃着火锅看电影,一个关于“电影+”的新商业逻辑,正在全国影院中悄然展开。

图片来源:IC photo

影院开始“不务正业”

西安卢米埃影城将两个小厅改造为午休专用场地,工作日12:00至14:30开放,不放电影,只做午休。影城同步推出单人月卡39.9元、双人月卡59.9元的包月服务,折合日均成本不足2元。

据影城负责人介绍,该服务早在2025年4月便已推出,一年多来76个席位持续处于基本售罄状态,日常上座率过半,即便今年暑期电影市场火热,仍保留这两个厅持续运营。

而2026年美加墨世界杯期间,中央广播电视总台主办、中国电影担任指定合作伙伴的“世界杯赛事影院直播活动”正式启动,这是世界杯赛事首次通过影院直播方式进入国内影院。

据央视新闻消息,全国已有超过1200家影院为观众带来世界杯赛事直播,覆盖北京、上海、广州等150余座城市,转播本届世界杯超过60场比赛。

影院观赛的价值,不在于替代家庭观看,而在于创造一种不可替代的情绪供给。

“在家看球不敢大声呐喊,在影院里大家同呼吸、共情绪,这种集体共鸣是独自看球替代不了的。”一位球迷的感慨,道出了这一新场景的核心卖点。

在北京亦庄,海底捞与奢享影城合作推出“9号火锅影厅”,消费者可以边看电影边涮火锅——每个座位旁配备专属火锅桌,餐食由就近门店当天统一配送。

据悉,“9号厅专属海底捞双人餐”定价398元,包含两张电影票、锅底4选2、菜品9荤4素及爆米花、礼盒。这也是海底捞首次在北京尝试这一模式。

这并非海底捞第一次做“火锅+电影”,但与此前联名营销不同,此次是将火锅服务直接搬进影厅,实现了从联名营销到场景融合的跨越。

电影行业寒冬:经营压力倒逼影院转型

让影院开始“不务正业”的原因,是电影行业并不乐观的基本面。

数据显示,2026年上半年全国总票房173.6亿元,同比下跌40.6%;观影人次达4.22亿,同比下跌34.2%;影院场均收益238元,创2014年以来新低。放映场次反而创了历史新高——7331万场,银幕越开越多,座位越来越空,场均观影人次不到7人。

多家头部院线公司的年中成绩单也不尽如人意。

儒意电影(原万达电影)2026年上半年实现营业收入50.89亿元,同比下滑23.92%;实现归母净利润-1.55亿元,同比转亏。

横店影视2026年上半年实现营业收入8.07亿元,同比下滑41.20%;实现归母净利润-6161.87万元,同比转亏。

对于影院而言,单一的票房分账模式已经走到了尽头。

而院线电影消费的主力——年轻群体,也在用脚投票。

灯塔研究院的数据显示,24岁以下的年轻观众占比从六年前的38%暴跌至如今的15%。

这背后,是内容供给与市场需求的严重错配。当短视频和AI工具已经能让普通人轻松生成视觉惊艳的短片时,院线电影如果还停留在“男帅女美”的尬演、生硬的说教和毫无逻辑的续集圈钱上,就必然会被追求真实与个性的年轻人无情淘汰。

相比于出门观影的时间与金钱成本,零成本、随时可看的碎片化短视频,让电影院从年轻人的休闲首选变成了可有可无的备选。优质院线影片供给不足,烂片扎堆,进一步降低了观众复购意愿。

影院“不务正业”是否真的可行?

工作日上午至午后是影院上座率的长期低谷,场地租金、设备维护、人力成本却是刚性支出,影厅空转即为纯损耗。

而把空置影厅的座位转化为午休位,仅需适度分区、强化消杀与秩序维护,边际成本极低。影厅天然遮光、恒温、隔音,无需改造水电,月卡模式锁定稳定客流,卖品消费随之增加。

如果说午休服务是盘活时段,那么赛事直播则是激活场景。

从商业视角看,赛事直播同样切中了影院的时段痛点——世界杯比赛多集中于深夜与凌晨,恰是影院传统的低客流时段。

把空置的巨幕厅用于转播,边际成本同样极低,却能在非票收入上开辟全新的增长曲线,并借助观赛人群带动周边餐饮、衍生品消费。

而将火锅搬进电影院,并非高复购的生意,毕竟火锅套餐内容受限,服务有限,再加上套餐加电影本身价格就不便宜,大部分年轻消费者吃的都是一个新鲜感。

午睡、看球、吃火锅,表面是三个毫不相关的跨界动作,背后却指向同一条转型主线——影院正在从单一的放映场所,升级为集文娱消费、社交、科技体验于一体的综合休闲空间。

当影院的收入结构从“票房为王”转向“票根+场景”双轮驱动,一个更抗周期、更具想象力的影院商业模式,正在逐步成形。

当然,跨界并非没有边界。午休服务高度依赖周边密集的写字楼客群,换到社区店或偏远影城未必跑得通;赛事直播受制于版权与播出流程的合规要求;火锅影厅则需要供应链与体验的双重保障。

业内人士的判断颇为冷静:跨界不是目的,效率和体验才是评判标准。影院能否把爆款噱头沉淀为可持续业态,仍是这场转型真正要回答的问题。

但无论如何,一个信号已经足够清晰:影院的价值,正在从一块银幕向一种生活方式迁移。

(作者:赵文铎 编辑:孙超逸,骆一帆)