十五运会开幕式原班人马打造《广秀——鳌·狮》，把鳌鱼醒狮搬进5000座的圆剧场

来源：广州日报

9月28日，《广秀——鳌·狮》大型剧目发布会暨珠江实业集团与锐丰文化合资签约活动在广州音乐公园（广东奥体中心南广场）举行。十五运会开幕式原班导演团队再度集结，创作大型驻场剧目《广秀——鳌·狮》。该剧将于11月9日在广州音乐公园圆剧场首演，持续至2027年2月20日。据悉，该剧已入选第六届粤港澳大湾区文化艺术节“艺美生活·惠民活动”板块。

广州国企与文化企业的此次深度握手，重磅推出此剧，标志着广州演艺产业“城市空间+文化内容+科技演艺”融合发展路径正式启程，更意味着后全运时代广州文化IP打造与文商旅融合迈出了实质性一步。

70分钟沉浸式演艺

把鳌鱼醒狮搬进5000座的圆剧场

《广秀——鳌·狮》承载着鲜明的“后全运”基因。在十五运会开幕即将一周年之际，原班导演团队再度集结，历时一年创作打磨，将赛事级舞台科技与岭南非遗深度融合。

剧目由香港著名导演刘伟强监制及执导，著名编导艺术家陈维亚、著名导演郎昆共同担任艺术总监，著名策划人、制作人王锐祥担任总制作人，黄沛凌担任总导演，孟可、高燕担任总编导，乔卫担任策划，魏来、朱权、张笑征、吉鹏、黄涛、马昕、谢永伟、王钰宽、黄冠桦、张玮琳、莫子妍等多位业界大咖联袂创作。

《广秀——鳌·狮》以鳌鱼、醒狮等岭南非遗元素为根脉，以独角狮与南狮“寻师学艺、探索世界”为主线，将广彩、灰塑、南音、雨打芭蕉、沙湾伞阵、鱼灯等广府文化符号有机融入叙事。剧目总时长70分钟，融合数字影像、威亚技术、大型道具装置与沉浸式互动，覆盖全年龄段观众。

总导演黄沛凌表示，相比十五运会开幕式，《广秀——鳌·狮》拥有更为广阔的创作空间。本剧70分钟是纯粹的舞台叙事，剧情被放到第一位。剧中设置多条故事线，像拍电影一样层层埋下伏笔。

当剧中鼓声响起，在南方生活的观众，马上就能感受到扑面而来的力量感。剧目融入大量粤语金曲与本土金句。“我们挖掘众多岭南传统神兽，每一个神兽都化身鲜活人物：小南狮代表奔赴远方闯荡的青年；独角狮是沉稳有阅历的长者。一者奔赴山海，一者守望故土，共同历经风雨淬炼，完成从懵懂、觉醒到扛起担当的成长蜕变。开篇还有神兽生活化的日常对白，南街、北街的市井小故事，全部用粤语演绎。”

驻场演出，需要给观众很好的沉浸式体验。刘伟强表示，这次《广秀——鳌·狮》想重点攻坚声音设计，音效是演出的灵魂，少了声音，舞台上的激昂、热烈、伤感、紧张、愤怒……所有情绪都无法传递。“整部剧目近三分之一段落采用地道粤语歌曲演绎，剧中的原创曲目，我们目标打造电影级音质，实现如同在影院一般的视听体验。我们重点打磨音效、灯光、立体威亚、环幕，打造沉浸式观感。”

《广秀——鳌·狮》将在广州音乐公园圆剧场驻场演出。圆剧场以“圆”为核心意象，延续十五运会开幕式“圆梦未来”的主题精神。其命名深意值得细读：圆，是岭南文化中“团圆”“圆融”的精神图腾，是广州开放包容、生生不息的文化基因；圆，亦是剧场环形的空间语言，可容纳约5000名观众的环形观演结构，意在打破传统镜框式舞台的观演隔阂，打造“看秀如同看电影”的围裹型沉浸式日常化体验。

这一体量的演艺空间，精准切中了广州演艺市场的结构性缺口。当前广州在5000至7000人规模的中型驻场演艺空间上仍存在明显空白，圆剧场的落成恰好填补了这一市场断层。

深挖一大批岭南经典符号

会诞生如同当年鳌鱼一般出圈的名场面

《广绣・鳌狮》的核心形象是鳌鱼与醒狮。“我们借这次创作，不只深挖鳌鱼IP，还把醒狮、五羊等一大批岭南经典符号一并挖掘出来，用舞台演艺这种生动的形式呈现给观众，让人们了解这些形象背后深厚的本土故事，让文化看得见、有共情。”刘伟强说。

该剧兼顾外地游客与本地市民。故事通俗易懂，既有岭南地道底蕴，审美又现代高级，外地游客看得懂，本地观众能产生文化共鸣。

岭南文化《广秀——鳌·狮》如何打动年轻人？“我认为方法其实很朴素。我们多位主创从小就浸润在岭南文化当中，就像剧中的配乐，音乐前奏一响，哪怕观众并不了解岭南文化，也能瞬间感受到氛围感，一下子就被带入。我们就是用这样的方式，循序渐进引导观众。用富有感染力、容易共情的声音，带领大家走进岭南文化的世界。”

《广秀——鳌·狮》的受众不只是广州本地市民，更面向全国各地来穗游客。“希望外地观众看完之后，读懂岭南文脉，认识广州、喜爱广州。我们有信心，会诞生如同当年鳌鱼一般出圈的名场面。”黄沛凌说。

黄沛凌回忆道，当年筹备十五运会开幕式，鳌鱼在主创团队的认知里最初只是古籍里抽象的符号。“我们走访陈家祠、沙湾古镇等场馆深挖史料，重新塑造，才有了火爆全网的鳌鱼形象。本次小南狮、独角狮也是同理。大众对独角狮认知较少，固有印象偏向呆萌，我们将重新塑造这个全新文化符号，同步开发系列文创衍生品，让观众可以把鳌鱼、独角狮带回家。”

孟可表示：“早在十五运会采风期间，我们就深度沉浸、感悟岭南文化。但打造这台剧目，我们不想仅仅停留在形象展示、技艺身段的呈现，核心是传递角色的情感，挖掘岭南文化背后的精神内核。传统醒狮表演，像采青、醒狮十八式，以技巧展示为主，部分表演偏向趣味诙谐，很少刻画完整细腻的喜怒哀乐。这次要突破这种固有模式，这也正是创作最激动人心的地方。”《广秀——鳌·狮》的故事内核，藏着包容、顺势而为、借力打力的东方智慧，倡导海纳百川的博大胸怀。

打造具有全国辐射力的原创文化IP

首演季后《广秀》要全国巡演

演出安排方面，《广秀——鳌·狮》将于11月9日在广州音乐公园圆剧场正式首演，持续至2027年2月20日。周中（周日至周四）演出时间为20:00—21:10；周末（周五、周六）设18:30—19:40、20:30—21:40两个场次，逢周一休息。该剧目后续面向公众开放售票，观众可通过美团、同程、携程等平台购票。

“来广州，看广秀。”这句简洁有力的口号，指向的不仅是一台剧目，更是一个具有全国辐射力的原创文化IP。

“这不是一个短期项目，而是长线 IP，未来会持续推出续集，值得观众持续期待。”据总导演黄沛凌透露，《广秀》将形成系列剧目。首季以“鳌·狮”为主角，后续将围绕岭南文化不同主题持续推出新作。首演季结束后，剧目将启动全国巡演计划，将“广州出品”的文化优势转化为可复制、可输出的产业动能。

广州音乐公园圆剧场的《广秀》系列，具备从驻场标杆向全国IP拓展的潜质——依托广东占全国八成以上的演艺设备产业优势，以及广州作为粤港澳大湾区核心引擎的区位辐射力，其规模化复制与巡演具备了坚实的产业基础。

本次活动的核心环节之一是珠江实业集团与锐丰文化的合资签约。珠江实业集团党委副书记、董事、工会主席李超佐在致辞中表示：“合资公司将探索‘新主体、新场景、新运营’的文体发展新模式，力争为广州留下三份沉甸甸的文化财富——一台属于广州自己的大戏，一片辐射湾区的消费新热土，一张走向全国、联通世界的城市文化金名片。”

锐丰文化董事长、《广秀》总制作人王锐祥表示，“广东具备得天独厚的演艺设备产业基础，灯光、音响、屏幕等全套设备可以‘一小时配齐’，这种供应链密度为文化内容的快速迭代提供了坚实支撑”。

此次合作呼应了广东省推动文化产业高质量发展的政策导向。2025年5月，广东出台“演艺市场政策17条”，明确提出拓展“演艺+”融合业态、培育演艺新空间、打造国际一流演艺城市群等目标。珠江实业与锐丰文化的合资，正是将政策红利转化为市场实践的生动注脚。