城市复调是什么调？来深圳两馆看看！

来源：读特

如何在一场展览里聆听深圳艺术的“复调”？由深圳市当代艺术与城市规划馆（简称“深圳两馆”）主办的“城市复调——‘深圳时间’当代艺术展”于10月18日在深圳两馆开幕。该展览此前已入选2026年全国美术馆青年策展人扶持计划，也是广东省唯一入选的展览项目。

展览在2020年首届“深圳时间——深圳当代艺术文献展”的学术脉络上进一步深化，将个体记忆与城市档案并置呈现，以“复调”为核心方法论，汇集27组艺术家的作品，结合口述史采集与文献研究，对深圳城市文化与当代艺术生态进行新一轮系统性梳理。

本次展览将“复调”从音乐概念转化为城市研究方法。展览借用复调理论，在文献整理与研究中结合人类学视角和方法，将作品置于具体的社会关系与历史处境之中，并通过口述史的收集，以在场的视角对深圳的新作品、新史料进行系统性思考。

记者在现场看到，展出的27组作品展现了参展艺术家或选择南下深圳建设的来程、或在深圳大芬村长大的记忆、或在深圳工作的经历、或对深圳气候植被的长期观察。这些作品以个体经验为切口，从不同维度拼凑出一座城市的集体记忆。每一组作品都像一块拼图，单独看是个人的故事，合在一起，便构成了“深圳时间”的复调叙事。

策展人李可淳表示，展览以“复调”为框架，将不同个体的时间经验并置、交织，形成多重声部的叙事。在这一框架下，“我们的深圳时间”构成了展览策划与研究的核心概念，试图回答：一座由移民共同塑造的城市，如何通过艺术与口述，保存那些正在发生却容易被忽略的个体经验？展览不再将“深圳时间”仅仅理解为城市编年史，而是将其视为创作发生、积累与变化的艺术时间，也是城市更新、劳动实践及日常生活中由大众共同写成的城市时间。

与通常的艺术群展不同，本次展览的学术支撑来自“深圳时间”系列口述文献计划。深圳两馆以参展艺术家为起点，持续开展深圳艺术家、文化行业从业者的个人口述史采集与梳理。配合展览，整理完成参展29位艺术家的访谈档案。

这些口述材料的意义，不仅在于为展览提供研究基础，更在于将即时的个体经验转化为可供保存、研究与共享的城市文化档案。正如展览前言所强调的，“我们”不仅是参展的艺术家，更是在深圳生活劳作、与深圳交会的每一个人。通过委托创作、馆藏建设、学术出版及公共教育项目，深圳两馆试图让今天正在发生的经验，成为未来理解深圳城市文化与当代艺术的基石。这一做法，也为国内城市美术馆如何介入地方文化档案建设提供了可参照的路径。

展览以三个问候语构建叙事框架：“个人史：你从哪里来？”“身体日常：你在做什么？”“弹性地带：你到哪里去？”希望通过日常的问候帮助观众更好进入和理解艺术作品与艺术家生活，从而代入自己的城市生活与情感记忆。

“深圳时间”自2020年首届展览以来，已成为深圳两馆聚焦深圳在地文化、当代艺术现场的特色展览品牌序列。首届展览依托深圳多家文化机构的馆藏与文献和在地艺术家的创作作品，系统梳理了自20世纪80年代以来四十余年的深圳当代艺术发展脉络。本次“城市复调”在首届研究成果的基础上进一步探索，将视角转向切身的微观经验，使“深圳时间”在城市的发展中不断被重访与续写，成为一个动态生长的叙事体系。

据悉，该展将持续至12月13日。

编辑 刘彦 审核 程刚明 范锦桦 闻坤