十年港片推手，把岭南文化卖到东南亚

潮涌大湾区。

当AI的力量席卷而来，商业叙事的逻辑焕然一新。每个企业、每位创业者，如何找准自身定位与价值？

11月24日—26日，2026粤港澳大湾区文化产业投资大会将在广州举行，旨在捕捉技术与文化新浪潮中的商业脉动与资金流向。

过去三年，这一盛会让48家路演企业实现了84轮次的融资，融资金额超过230亿元。更有大量参会企业从中受益，思考自我迭代与转型。

我们走访了一批参会企业，与创始人和投资者展开深度对话，试图寻找新时代的一切可能性和确定性。

一家广州影视公司，正专注讲好英歌舞、醒狮和侨乡故事。

2016年成立的昇格传媒，从发行电影起家，早年借助《扫毒2》《暗杀风暴》等港片，攒下垂直受众的基础盘。

它一度是业内知名的“港片推手”，现在就做三件事：自制院线电影、布局岭南非遗与侨乡IP、探索AIGC与真人混合拍摄。

区别于一般同行，昇格重点挖掘大湾区故事和侨乡文化，且把版权卖到东南亚。

“现在做项目，是用确定性来抵御不确定性。”10月中旬，昇格总裁杨丽在接受21世纪经济报道记者采访时表示。

告别“大导大咖赌票房”的旧逻辑，昇格试图证明，一家轻体量公司，也能通过克制改编、精细化运营和稳定组织能力，持续产出可预期的作品。

杨丽。资料图

扎根岭南

侨胞归乡、龙舟竞渡、英歌战舞、醒狮寻魂……这些岭南符号，都是昇格影视作品的素材。

“只有真正热爱一个地方，才会去观察它、捕捉它的情绪。”杨丽认为，扎根本土才能突出作品的内核和质感。

团队正在筹备岭南题材作品《归潮·家己人》（下称《归潮》），故事围绕泰国潮汕华侨三代带着太爷爷骨灰回乡，跟着村里的英歌队学步法、练槌花，从筹备游神到最终登台，完成仪式和内心回归的过程展开。

该片改编自潮汕作家陈崇正同名小说，原著获广东省“五个一工程”奖，由薛晓路监制、赵思莹导演，即将开机。

这部作品将采取影剧同步推进的市场策略——电影和剧集两条线，并行开发，同一IP、不同形态，把故事讲透，扩大受众覆盖面。

在杨丽看来，《归潮》底子扎实——潮汕非遗、侨乡记忆、家国情怀，能引发共鸣。

“本土题材和现实主义家国亲情的接受度在抬升，这是一个市场与时代的双向窗口。”杨丽说。

商业想象力，也在同步出海。

“侨乡题材在海外有庞大的华人社群基础，是共通的集体记忆。”杨丽表示。

港片在东南亚市场接受度高，让昇格积累了发行基础。

这两年，公司陆续参加海外电影节、影展，依托海外发行渠道，跑通了从参展到版权销售的完整链路。

昇格还在布局另一环——版权和IP授权。

“接下来，我们会重点做‘岭南赋能计划’，围绕《英歌》《大家小家》《醒狮》等IP开发衍生品，比如销售相关卡牌。”杨丽透露。

共创打磨

对于昇格来说，真正的转折点发生在2020年疫情期间。

当时，院线停摆，公司自制网络电影《劫数难逃》分账1000多万元。杨丽坦言，之后昇格不再局限于发行，加大投资自制影片的力度。

这几年，港片市场在变化，观众更喜欢能引发共情和共鸣的故事。

昇格的协作模式也随之调整：沿用香港影片工业化的制作流程和标准，同时更强调故事内核与内地观众的情感连接。

杨丽透露，2020年以前，港片协作多采用“包拍制”，香港团队完成拍摄，昇格按成本收购，角色类似买方。

到了《纸盒藏迷》，模式升级为“共创式”，昇格全程参与选题、剧本开发及主创筛选，并针对内地市场提出建议。

“《纸盒藏迷》不是重资本、大体量项目，我们把更多精力放在故事打磨和人物塑造上。”

杨丽判断，未来电影市场趋向精细化，各家公司需要在垂直赛道做出“小而美”的作品，以合理成本精准触达目标人群。

随着港片从“内地票仓驱动”转向“类型化+精品化”，昇格也顺势推动决策机制年轻化。

“一个项目从选题阶段，就交由制片人与年轻创作团队集体讨论，立项阶段形成投决表，再进入合伙人机制进行最终投资决策。”

杨丽透露，昇格实行制片人中心制，核心骨干多为8年以上老员工，也让更多年轻人参与题材与叙事角度的选择。

寻找新路

当影视业不再痴迷“高杠杆押爆款”，昇格更多转向项目的精耕细作。

“人物底色和精神内核是必须守住的红线，情节、时代背景和叙事节奏则根据市场做适配。”

杨丽强调，对于IP的改编，就必须保持克制，尊重原作内核，不能“魔改”。

她举例，《驱魔龙族马小玲》由原著作者陈十三担任编剧、导演，《暗杀风暴》也有原著作者周浩辉参与。

从版权签约到项目落地，昇格主要看三件事：故事内核能否与当下现实产生关联；IP是否具备影视化改编的基础和可行性；核心受众是否具备可转化的商业空间。

昇格也在布局AIGC，将其作为短剧测试、成本控制和效率提升的工具。

公司已有《醒狮从未眠》等作品，尝试将AIGC与真人拍摄结合，部分镜头使用AI增强以提升视觉效果，故事内核和人物塑造仍由人来主导。

杨丽表示，AIGC本质上是在做复制和总结，从既有数据中提炼内容；真正被市场记住的作品往往是创造性的，无法被模仿或复刻。

“在制作层面，AIGC可能改变大特效、大场面的成本结构，但在剧本、美术、服化道等依赖审美判断的环节，人的创作能力不可替代。”她补充道。

保持地域性、灵活性，以及链接内地与海外市场的能力，是昇格看重的竞争力。

借助粤港澳大湾区文化产业投资大会，昇格希望提升品牌认知，链接各方资源。

2025年，公司在文投会上集中发布院线电影、剧集、短剧及AIGC内容项目。今年11月的2026文投会，昇格将重点推介《归潮》，以获得更多产业支持与合作机会。

杨丽将文投会视为“政府搭台、企业唱戏”的通道，由此接触到文旅、金融及国资背景合作方，比如《归潮》正在探讨与文旅场景结合的可能。

扎根广州十余年，昇格感受到广东影视政策的实质性支持。

杨丽表示，本土题材在立项、拍摄和宣发阶段都更具优势，《归潮》是广东省重点扶持项目，相关部门也提供了项目推荐、影博会推介等机会。